人教版七年级美术上册《我为校园添色彩》教案
以下是人们教育出版社的第一卷七年级艺术的课程计划，“我为校园添加了颜色”。有关更多相关信息，请注意教学大纲列。
一年级的人教育出版社七年级艺术的第一卷学习计划：1 年级：1 年级：所有人都了解服装设计的基本知识，并提高学生在着装评估能力和美学口味刺激创新意识。
教学重点：使用学习实践的学习服装设计知识。
学习困难：在上课前的时装设计过程准备过程中获得总体比例：教师的教会：对服装设计或多媒体课程的欣赏设计； 学生学习工具：收集一些用于服装设计演示，照片和其他图片的参考材料； 1 介绍学生，学校是我们的学习和生活的国家。
颜色1 学生讨论“如何在我们的校园中添加色彩”的主题，以导致本课程的教学。
2 邀请一些学生准备参加班级制作服装。
3 老师和学生讨论：如何选择衣服？ 学生服装的特征是什么？ 有些人更喜欢浅色，更合适的衣服等。
学生服装特征：宽松而休闲，适合运动，匹配适中的颜色。
2 新教学1 设计电影和多媒体课程指南学生评估服装设计的工作，并提出一些指向服装设计过程的链接：（1 ）服装风格设计：从所有人开始，使用简单的几何形状捕捉礼服，人的形态应该与人的职业和身份相关。
（2 ）礼服颜色设计：衣服的颜色应与人的皮肤和头发颜色的颜色形成鲜明对比或和谐，并且也应与人的职业和身份一致。
常用的匹配方法包括相同的颜色组合，相似的颜色组合以及对比度颜色的组合。
2 指示学生练习统一的学校模式。
（请尝试）⑴。
使用铅笔设计草稿，并使用水彩笔为其上色。
线条应简洁明了，颜色不应太均匀。
。
⑶。
每个学生都必须选择任何设计方法。
（在设计过程中播放轻音乐，调整班级气氛）3 个缺点。
4 上课后的扩大。
选择最好的学校作业，在学校推荐它，并尝试制定未来学校设计和生产的替代计划。
⑵。
注意生活中具有不同专业和身份的人的不同衣服，分析他们的优势和缺点，需要改善。
购买和定制服装时，请利用您学会的知识来提及父母，亲戚和朋友。
。
⑷。
根据出色的设计手稿，请使用报纸，面料，包装纸和其他材料制作服装和使用围巾，帽子，叶子和花瓣作为表演的配饰时装秀。
第2 卷第七年级艺术出版社第二卷课程大纲的总体目的“我为校园添加颜色”：通过模拟学生装饰，艺术校园环境和校园规划模式设计的设计和活动，各种艺术和艺术方法意味着装饰它们。
创造美丽，同时提高他们在活动中许多领域全面应用知识和技能的能力。
单位课时的建议：本单元的可以在3 个课程中教授，并在总共5 个课程中完成。
第1 章。
装饰性装饰设计和仿真制作（1 课）2 课2 营地环境设计艺术作品和仿真制作（2 堂课）第3 课校园计划设计和制作课程：通过建模学生服装和仿真生产练习的一个课程教学目标，我们可以理解服装设计的基本知识， 我们改善了学生对服装美和审美兴趣的评估，并刺激创新意识。
活动安排：设置和屏幕1 绘制学生装饰设计的图纸，编写设计思想并使用小工作中的材料来尝试制作模拟的学生装饰。
2 使用您设计的学生礼服举行学生服装的新闻发布会。
教学过程：上课前准备◆老师准备：设计服装工程或多媒体课程的欣赏； ; 请让一些学生在课堂表演前穿着大型和大型组合，新样式和协调的颜色的学生礼服，供学生欣赏和参考。
◆学生准备学习工具：收集一些用于服装设计演示，照片和其他图片的参考材料； 2 课堂教学（1 ）教学阶段A. b c。
服装设计旨在评估项目投影或多媒体课程，指示学生在设计设计过程中评估和提出一些链接：风格和服装的风格和设计：从整体形式中，人们可以简单地使用形状使用形状来理解轮廓，简单地使用形状来理解轮廓几何，它们必须与人的职业和身份保持一致。
设计服装的颜色设计：衣服的颜色应与人的肤色和头发颜色形成鲜明对比或和谐，也应被认为与人的职业和身份一致。
通常使用的颜色匹配方法包括相同的颜色组合，颜色的组合以及对比色的组合。
③选择服装的织物（仅用于提示，剩下的）（2 ）开发阶段的学生练习学生设计。
练习方法：①绘制演示文稿：使用铅笔绘制设计草图，并使用彩色笔来完成。
线条应简洁明了，颜色不应太均匀。
②使用简洁的线条来描述人体的整体轮廓，并使用布头或彩色纸剪和胶合衣服。
黑色或灰色图案由男性和女性模特老师制成的学生可以被学生重叠和攀登，以显示他们的设计效果。
③每个学生都必须选择上述两种方法之一，设计一套男性和女学生服装。
3 课后扩展（1 ）选择最佳家庭设计作业，积极推荐学校，并尝试为未来的学生和学生生产提供其他解决方案。
（2 ）注意生活中具有不同专业和身份的人的佩戴，并分析他们的优势和缺点以及需要改善的东西。
购买和定制衣服时，请利用您学会的知识来尝试引用父母，亲戚和朋友。
（3 ）保留展览，交流和评论，以进行学生设计的作业。
（4 ）根据出色的设计手稿，使用报纸，纸盒，塑料，电线，面料和其他废料以及围巾，帽子和配饰来制作服装，举办新作品的模拟会议服装，表演服装表演，并与音乐，化妆品，动作，风景艺术，海报， 等等，提供完整的创意才能和每个人的表现。
人们被记住要注意农村或社区环境中的场景和建筑物，关注物体提出的观点现象，以感受其美学特征和大胆的草图。
教学评估建议1 2 3 .您是否对本课程的不断兴趣并积极参加本课程的不同活动。
教学研究的相关主题1 关于学习校园学生设计的“综合探索”方法，方法和方法。
2 关于课堂设计课程和课外扩展活动组合的研究。
活动2 主题：环境艺术设计和露营模拟生产学习领域：综合研究课程时间表：2 堂教学目标：1 了解校园环境艺术的重要性和作用； 了解设计和生产环境艺术和雕塑草图的过程。
2 校园雕塑草图和壁画的设计必须与整个校园环境和谐相处，并根据美学要求。
最初，我们可以提交改善校园环境艺术设计的建议。
活动协议：1 欣赏这些艺术品并考虑它。
教学：环境艺术雕塑，装饰性壁画材料，粘土，泡沫块，纸或其他材料以及多媒体的多媒体课程（如果有条件）。
◆学生准备学习工具：粘土，泡沫块，纸果酱，竹子，木材，金属和其他材料； 2 课堂教学（1 ）教学阶段A.如何与校园环境协调？ 设计草图或装饰壁画，并在样品中制作可选材料。
b。
您要设计的校园艺术作品的生产方法和步骤，并评论了学生计划。
（2 ）发展阶段：不同学生计划的摘要并解释步骤一步一步地，艺术品与它们所处的环境之间的协调和团结，三维建模的基本规则，材料的选择以及生产方法和步骤。
学生进入设计和生产过程，老师立即为所有人提供创意作业。
为在受孕和创造性生产方面困难的学生提供适当的指导和帮助。
设计和生产过程分为两个课程。
（3 ）显示和评论。
提出改进的建议和方法。
请注意将工作与环境的结合，并避免对工作本身的唯一欣赏。
3 .课程后的扩展（1 ）在社区或农村环境中进行审美考试，提交您的转型声明，并利用教室中学到的知识和技能来模拟环保艺术草图的设计和实践。
（2 ）如果可能的话，请调整结构，扩展出色的家庭作业样品以设计尺寸并将其放在校园中。
环境艺术是环境国家之间的全面设计和处理，自然条件，各种接触供应等人及其活动。
它包括城市和农村环境环境的规划和设计，空间和绿色空间的设计，商业信息系统和交通设计，室外建筑物的设计，室内家具，各种产品模型以及安排设计统一内部和外部雕塑，壁画等 教学评估建议1 如果阐明了环境艺术和环境设计的协调和统一原则。
2 通过研究本课程，您是否养成关注周围环境并装饰建筑的习惯？ 3 如果这将表现出对社区校园和环境艺术的建设的热情。
4 是否显示生产过程中学习的计划，耐心，细致和连续的学习态度。
研究相关教学的主题1 意识的ilumuminism。
2 培养学生以艺术的视角和审美思维来查看周围环境。
活动3 主题：校园规划模型设计和生产生产领域：综合探索课程：2 堂课教学目标：学习建筑和环境，模型模型和生产知识和技能，协作以设计和制作校园计划模型，开放三名学生 - 尺寸想象力和训练 三维创造力和手工制作技巧。
培养对生活，学习环境和学校情感的热爱。
活动协议：1 集体规划并绘制校园计划图。
2 使用轻质材料找到共同创建一组校园模型。
3 装饰和展示，邀请所有学生或父母上学访问和评论。
教学过程：1 课前准备◆老师准备辅助：参考材料，例如建筑建模和生产照片，演示，步骤逐步图，等等。
◆老师和学生收集和准备用于生产模型的材料和工具：各种白色，彩色纸，纸板，桌子纸板，波纹纸，玻璃纸，透明的废物膜，罐头和其他金属瓷砖，木材，冲程纸，强，坚固，坚固。
泡沫塑料（聚苯乙烯板），柔软的泡沫塑料（海绵），用于电加热的电线切割机，服务刀，剪刀，指南针，尺子，统治者，乳胶，胶水，胶，铅笔，轮胎等。
2 课堂教学（1 ）教学阶段A。
b。
介绍产生校园建筑模式的特定过程：（a）一般概念：什么是建筑对象，如何呈现形状，结构，颜色等。
每座建筑物（b）计划和图形设计：绘制图形输出草图（C）主要建筑物的生产：大型成分的生产，表面成分的处理（d）生产辅助建筑物的生产和设施的配置其他（f）总体调整完成（2 ）阶段A。
必要的帮助组件，以改善地形，游乐场，绿化，更精致和美丽的风景。
B.劳工与合作司，每个小组都设计了该部门同时负责的建筑物和领域。
c。
该团队进一步分享了人们每种建筑成分的生产工作。
d。
使用两个课程完成设计和生产过程。
E（3 ）清洁和组织。
组织工具的材料。
重置常规课程。
3 .课程后（1 ）在课后扩展，鼓励学生注意校园环境，积极提出设计计划，以根据环境计划以及模型模型和生产知识来展示其设计技能和技能。
（2 ）基于教室中的成品模型，进一步添加必要的援助组件，以改善地面，游乐场，绿色，景观（例如壁画，雕塑，弹簧）和其他地区，以便整个校园的整个模型变得更精致，更精致，美丽。
（3 ）为模型拍照，调整模型的屏幕位置，邀请父母，旧的G硬币和同学参观，一起享受和评论。
教学评估建议1 如果新模型的想象力和创造力得到了充分的表达。
2 在设计概念中，是否完全考虑了每个机构与建筑物的主要对象以及整个校园环境之间的协调？ 3 是否在生产过程中始终保持浓厚的兴趣，清晰，耐心和细致的步骤，并专注于您的努力。
4 您可以在设计和生产活动期间与同学进行沟通和合作吗？ 教学研究的相关主题1 培养对环境的美学意识和教授高中艺术课。
2 研究良好的人际合作态度与课堂学习之间的关系。
七年级上册美术第一课怎么画图片
绘制七年级艺术第一卷的第一卷的第一课的步骤如下：1 准备工具和材料：您需要绘画工具，例如白纸，铅笔，橡皮擦，一盒彩色铅笔 或水彩油漆。2 选择一个主题：选择您感兴趣的主题，例如风景，静物，角色等。
3 构图：使用轻铅笔线概述您在白皮书上所需的图案的一般轮廓，然后付款 注意构图保持平衡和美丽。
4 绘画的详细信息：使用铅笔或彩色铅笔仔细描绘图案的各个部分，例如角色的面部特征，衣服的图案等。
5 颜色：使用水彩画或彩色铅笔 图案，请注意颜色匹配以及光和深色处理。
6 .修改详细信息：再次检查模式并修改详细信息，例如添加阴影，亮点等，以使模式更加三维和生动。
7 .完成工作：最后，使用橡皮擦卸下多余的铅笔线并完成工作。
艺术绘画技巧：1 观察和构图：在绘画之前，您必须首先仔细观察要绘制的对象或场景，并注意其形状，比例，轻度和黑暗特征。
然后，考虑如何在绘图纸上制作图片，并合理地安排图片的各个部分，以使图片变得美丽和平衡。
2 线条的使用：线条是绘画中最基本的元素之一，可以表达形状，轮廓，纹理等。
在绘画中，请注意线条的厚度，重量，方向等的变化 图片更加生动和三维。
3 颜色的使用：颜色是绘画中非常重要的元素，它可以表达情感，气氛等。
在绘画中，注意诸如颜色匹配和浅色和深色处理之类的技术，以使图片更加生动，三维 。
4 光和阴影的处理：光和阴影是绘画中非常重要的要素之一，可以表达三维，空间等。
在绘画中，您应该注意光和阴影的方向，光的对比 和黑暗等，使图片更加生动和三维。
5 细节处理：细节是绘画中非常重要的部分之一，它们可以表达纹理，纹理等。
在绘画中，注意细节，例如添加阴影，亮点等，以使图片更加生动 和三维。
6 .练习和反思：绘画是一种需要持续练习和反思的艺术形式。
在绘画过程中，您应该练习更多，尝试不同的技术和样式，同时您应该反思自己的作品，找出缺点并改善它们。
